“Mobili di design, prodotti di design, poche belle cose ma per favore… che siano di design”.

La locuzione ‘di design’ è ridondante e spesso abusata, ve ne sarete accorti. Ma non è solo un fatto lessicale. Molti ritengono che esista una netta separazione tra ciò che è, appunto, ‘di design’ e ciò che non lo è. Ma allora, qual è la linea di demarcazione tra queste due categorie? Semplice ma quanto mai imbarazzante a dirsi: le caratteristiche di un prodotto di design sembrano ridursi al prezzo, alla fama del designer e del brand, al glamour, all’aspetto provocatorio o equivoco, ai materiali tecnologici ed esclusivi.

Molti designer, anche i più giovani, sono portati a seguire questo trend e finiscono per esserne fagocitati. Il risultato? Prodotti con poca personalità, costosissimi da produrre, devoti alla moda del momento e per questo quanto mai ordinari.

E poi? E poi c’è un mondo a parte, un universo parallelo di designer straordinari. Non mi riferisco a progetti eccentrici o a sterili provocazioni neopop che appartengono più al mondo del marketing che a quello del design. Qui vorrei mostrare qualcosa di diverso. Straordinariamente diverso: cultura di progetto, sperimentazione artigianale, semplicità produttiva, unicità. Attenzione a questa parola spesso abusata. Non mi riferisco all’arrogante filosofia del pezzo unico, alla gemma preziosa irripetibile. In netta contrapposizione a questa idea di design, c’è chi pensa che idee uniche possano essere replicate, senza per questo ottenere dei cloni. Nascono così oggetti che vivono autonomamente nello spazio, rivelano le proprie origini e mostrano con orgoglio la semplicità del processo produttivo.

Sjoerd Jonkers: la via Neolistica al design.

Sjoerd Jonkers (www.sjoerdjonkers.com) è un designer olandese ventisettenne di Breda, che ha studiato alla Gerrit Rietveld Academy, e ora vive e lavora in nella fucina creativa di Amsterdam. In realtà Sjoerd si sposta di continuo e crea delle basi temporanee per sviluppare nuove idee. Katmandu, Casablanca e perché no anche la più europea Parigi. L’influsso culturale, le tradizioni e i materiali dei paesi dove si ferma a lavorare, permettono a Sjoerd di recuperare la purezza e l’essenza originale degli artefatti. La missione è creare nuovi e stimolanti oggetti seguendo e attualizzando i metodi produttivi primitivi. Se il modernismo ha imposto la via della semplificazione formale (less is more), la filosofia del designer olandese è il recupero della semplicità, reinterpretazione della memoria primordiale di quegli artefatti.

La serie Neolistic Vases è il manifesto della disciplina progettuale di Sjoerd Jonkers.

Poliuretano e sabbia. Due ingredienti apparentemente agli antipodi, legati nello stretto rapporto plastico tra forma e stampo, che al termine del processo non vengono totalmente separati. La traccia residua di sabbia diventa parte costitutiva dell’artefatto. Se produzione e uso sembrano convergere, è vera e propria simbiosi quella unisce matericità ed eleganza formale.

Sjoerd spiega: “Mi piace lavorare con un ampio spettro di materiali, senza restrizioni”. La serie Neolistic Vases è realizzata in poliuretano colato su sabbia, mentre per la collezione di tappeti Tapis Noués ha preferito un cordone industriale in fibra naturale, lavorato e annodato con filo di cotone.
La serie Canfruit è in latta riciclata dai contenitori di caffè, rimodellata e colorata con pittura a polvere.

Neolastic Vases

Una serie di vasi in poliuretano, di forme e dimensioni varie, realizzati con il metodo tradizionale dello stampo a perdere in sabbia. Il prodotto finale conserva entrambi i materiali con un gioco di colori contrastanti e superfici lisce e ruvide. I Neolastic Vases sono stati protagonisti durante Tuttobene 2010 (www.tuttobene.nl), la rassegna dedicata ai designer olandesi emergenti durante lo scorso fuori salone del mobile a Milano.

Neolistic Vases

Tapis Noués.

Una collezione di tappeti circolari da 65, 95 e 150 cm realizzati annodando a mano un cordone multicolore composto da 4 trame di Tricot imbastito e avvolto a macchina con filo di cotone. Il modello più piccolo impiega 50 metri di materiale annodato ben 250 volte. I Tapis Noués sono stati concepiti durante un soggiorno di due mesi in Marocco e sono prodotti artigianalmente nella Bourja Larbi Factory a Casablanca.

Tapis Noue

Canfruit

Un portafrutta in latta riciclata, lavorata e dipinta a polvere per ottenere un gioco superficie e riflessi che confondono il rapporto sensoriale tatto-vista. Destinarlo a contenere soltanto frutta può essere riduttivo. La purezza della forma suggerisce un impiego più ampio che valorizzi un contenuto vivacemente variopinto o uniformemente essenziale.

Canfruit

Photos by Hicham Zemmar  -  www.zemmar.com/

Sì ma come?…Semplice. Si trasforma il box in un atelier di vecchie cose e oggetti superflui. Si dispongono gli articoli con ordine, i più piccoli davanti i più ingombranti dietro, si apre la porta basculante del box e si appende un bel cartello colorato: On sale. Facile no?

Ma cosa si vende? E soprattutto chi acquista? L’offerta annovera vecchi sci di legno, vestiti smessi, valigie con molti viaggi sulle spalle, dischi d’epoca, pentolame e vetusti cimeli. E la clientela? Vicini di casa, passanti, amici, ragazzi che mettono su casa con quattro soldi (low budget, appunto). La febbre del garage market è un benevolo morbo primaverile che esplode in concomitanza del cambio di stagione. Camminando ci si imbatte qua e là in un fiorire di mercatini spontanei. La caccia all’occasione (o al puro sfizio) è aperta!

E voi? Avete mai pensato di fare un bel Garage Sale e sbarazzarvi di tutti quei vestiti che un tempo hanno fatto tendenza ma ora non fanno più chiudere le ante dell’armadio? E tutti quei terribili doni natalizi impolverati che non avete mai avuto il coraggio di riciclare? Forse è arrivato il vostro momento: il Garage Sale è approdato anche in Italia.
Nel vostro garage? No, all’Hangar Bicocca a Milano, in uno spazio che una volta al mese viene appositamente dedicato a vendere, comprare e barattare tutto quello che volete. L’unica regola è che la merce sia rigorosamente usata.
La partecipazione è gratuita, basta prenotare. Ad ognuno è assegnato un tavolo per esporre gli oggetti e degli sticker per indicare il prezzo.

Le edizioni precedenti hanno visto un ottimo successo di pubblico e un pienone di espositori di tutte le età. L’assortimento delle cose in vendita è davvero vasto: libri e dischi, vestiti e accessori, utensili per la casa, prodotti vintage e modernariato, oggetti seri, semiseri e trash. Lo spazio è interamente al coperto. Provare l’ebbrezza della vendita o cercare quel che fa più per voi in questo mondo variopinto è un vero piacere. Il tutto assolutamente all’insegna del motto Great Life, Low Budget.

Il prossimo Garage Sale sarà il prossimo 11 dicembre.

Per informazioni o per prenotare contattate: k.sideris@hangarbicocca.it

Questo progetto fa parte della programmazione Melting Pot 3.0 di Stefano Boccalini.



Nulla sembra fermare l’agile pedalata degli eroi metropolitani su due ruote che, giorno dopo giorno, diventano sempre più numerosi.

Per loro è nato El Ciclhero, l’evento che celebra le vittorie quotidiane di questo pacifico esercito pedalante. Ci sarà proprio di tutto: i corsi di aggiustaggio e manutenzione della Ciclofficina Gasolio, quei pazzi sul monociclo dell’Associazione Italiana Monociclo e gli ultimi modelli dai più cool ai prototipi bizzarri (Abici e Urbaz).
Ci sarà anche chi in bici ci lavora, come UBM (Urban Bike Messanger), pony express a trazione umana che, sulla scia dei bikers Newyorkesi, recapitano pacchi e pacchetti ad emissioni zero. Per non parlare degli acrobati su BMX e di Extreme Addicts e la tribù di Cranksters che customizza bici in stile Easy Rider.

L’evento prenderà il via alle ore 15 in Via G. B. Pergolesi, 8 a Milano (zona Caiazzo) in uno spazio ‘internamente’ ciclabile. Musica, video e birra accompagneranno il pomeriggio e la serata di sabato 3 luglio.

El Ciclhero è un’iniziativa di Unconventionall Gens, mirata a dare visibilità a nuove tipologie di trasporto e ad una diversa visione del mondo. Rispetto per l’ambiente, risparmio energetico, salute, gusto di pedalare e perché no, un modo di muoversi ‘great life, low budget’.

Siete tutti benvenuti. Meglio se in bici.

Scarica il flyer con tutte le info (Pdf – 880 Kb)

soundcheck...

È il fenomeno della Micromusic, conosciuta anche come Chip Music, Bit-pop o Musica 8bit. Come indicano i vari suffissi si tratta di musica elettronica, che risponde a un solo criterio fondamentale: deve essere realizzata utilizzando tecnologie del passato e in particolare console di un ventennio fa: Game Boy, Commodore 64, Atari 2600, Nintendo Entertainment System (per citarne alcuni).

Il sound è quello tipico degli Arcade anni ’80. Jingle. Rumori e melodie rielaborate intervenendo direttamente sulle schede elettroniche dei videogames (producendo il cosiddetto circuit bending), poi collegati a semplici effetti, sequencer ed equalizzatori…

Le forme sonore prodotte sfruttando la gamma di suoni 8bit sono sorprendenti. La micromusic non è un genere. Semmai un metodo, uno strumento. Definisce con cosa suonare, non cosa suonare. Si spazia dalla musica techno al pop, dalla noise alla dub.
Qualcuno si è cimentato anche con la musica classica.

Al di là del mood musicale, la filosofia della musica 8 bit è fortemente non convenzionale.
Si basa sul criterio di semplicità tecnologica, di produzione low budget, e ha una forte connotazione culturale, ecologista e antagonista. Il vero corto circuito si produce negli schemi mentali più radicat, ribaltandoli. Consumismo, schiavitù tecnologica, impenetrabilità dei sistemi informatici sono tabù che la micromusic tenta di infrangere. Cento per cento cultura Hacker insomma.

La micromusic è molto diffusa nelle capitali underground di Europa e Stati Uniti. Sempre con maggior frequenza nascono gruppi ed etichette discografiche indipendenti. Anche in Italia ci sono numerosi eventi e frequenti serate dj set. Milano e Bologna sono le due città maggiormente addicted.

Il sito ufficiale della comunità: http://www.micromusic.net/.
In Italia il sito di riferimento è: http://www.8-b.it.

Non indico volutamente alcun artista 8 bit. La micromusic ha fatto del web uno strumento di diffusione potentissimo che, tra l’altro, permette a sperimentatori semisconosciuti di emergere. Andateli a cercare…

Se però avete già l’acquolina per questo genere ecco due link per farvi un’idea veloce.
Cobol Pongide in ‘Costruisci la tua Biodrum’:
http://www.youtube.com/watch?v=cMdKzb16C2w

Pablito el Drito 8 bit live performance @ Museo di Fotografia Contemporanea:
http://www.youtube.com/watch?v=h8NyDOx7F50&feature=related

Il bagno si trovava sul retro, dalla parte opposta di un cortile. L’affaccio delle case di ringhiera mostrava tutte le abitudini dei condomini italiani. Panni stesi alla mercè dei piccioni, vasi e oggetti penzolanti, tracce di sparecchiamento veloce: briciolame, tovaglioli dispersi e forchette volanti.
Mi fu subito chiara l’origine delle posate spaiate. Era una forma di riguardo verso i clienti che non abbracciano la convivialità della cucina africana. Era il frutto della pazienza certosina del gestore che, col tempo, affacciandosi sul retro, aveva fatto incetta di posate condominiali. A volte un gesto di attenzione non costa proprio nulla.

Foto di Giorgio Appierto

Beh, purtroppo nel mio condominio prevale l’abitudine odiosamente anglosassone di non sparecchiare dal balcone. Tuttavia l’idea che un servizio di posate non dovesse obbedire all’etichetta mi aveva quantomeno eccitato. Diventò una scelta di vita.
La garbata e attenta commistione di generi può rendere la vostra tavola decisamente migliore. Io raccomando forchette, coltelli e cucchiai un po’ vintage e rigorosamente spaiati. Avete presente quelle posate di latta o alluminio con qualche decorazione floreale sull’impugnatura? Vorrebbero simulare quelle più costose e pregiate in argento. Ma non hanno le stesse qualità: opache, fin troppo leggere, si piegano come nelle mani di un prestigiatore. Beh io le adoro! Senza gravare sul portafoglio renderanno la vostra tavola una tavola superiore.

Se ora state pensando dove andarle a trovare, sappiate che ci sono alternative a mangiare ultrapiccante tutte le sere solo per raccattare un paio di forchette. I mercati dell’usato abbondano di questa mercanzia. La cifra giusta? Mai più di 1 € l’una.

Cercate con attenzione in questi mercati.

Fiera di Senigallia: via Valenza ang. Ripa Ticinese, sabato mattina e primo pomeriggio.
Mercato dell’usato di p.le Cuoco, la domenica mattina.
Cormano tutti i sabato mattina.
Mercato dell’usato di Rogoredo, parcheggio MM3 la domenica mattina.

Altrie occasioni d’acquisto a Buccinasco, San Donato e Corsico durante il week end.

Maggiori informazioni su www.pulcienonsolo.it